企业宣传片主要是企业一种阶段性总结动态艺术化的展播方式，回望过去，这是传统企业宣传片内在的核心线索，随着传播观念的日渐完善和先进，传统企业宣传片千篇一律的传播方式逐渐的开始让人出现审美疲劳，如今各类宣传片制作企业都在探寻着企业宣传片创意方式的突破，站在企业形象的角度，对企业理念和企业文化进行深度的挖掘，让企业宣传片的展现元素都依托在企业文化的精髓之上，或通过故事的形式，或通过立体交叉的形式对企业形象进行战略层面的宣传和传播，同时借助新媒体的传播平台为企业的后续传播提供战略层面的服务，让企业主与影视广告公司站在对等的位置，而不是企业主只是一味的被动接受，这是一种创新性的服务模式，也是一种具有形象传播黏性的传播路径。

    摄像师应具备熟练的摄像技巧，还有具备较高策划的能力，能够掌握整个活动的拍摄思想和基本框架。电视画面是具有运动性的，不同角度的组合，构成不同的表述关系，角度不同，表达的意思可能完全相反；角度不明确，会造成语意模糊、概念不清。人们在屏幕上观察被摄体的拍摄角度的感受不同于现实生活中的体验，由于画面上缺少周围环境物的参考，当拍摄角度发生变化时，人们往往不能意识到自己也要相应的调整视点的变化，所以难以正确判断出真实被摄体的运动方向，画面会跳，中间要加个过渡镜头画面，这样才能使观众看得舒服。

    企业宣传片对于一个企业的重要性，企业宣传片对于企业有着至关重要的作用，不仅能改变大众对于企业的直观印象，更是起到一个良好的宣传作用，为企业今后的发展奠定基石。企业宣传片通过对受众的视觉刺激让受众形成印象深刻的视觉符号，增强企业品牌在大众心目中的权威性。当大众对企业形成信赖感时，便会选择该企业的产品或者服务，增加企业的销售业绩。可以提高企业品牌的整体形象，稳固原有大众的同时，加强大众对品牌的好感，并进一步扩大新的消费群体。树立企业品牌的社会形象，增加企业品牌对受众的吸引力。

    如今一般的影视制作过程都是，拿到拍摄好的实际素材，先对他们进行剪辑处理。在早期的影视行业中，没有现在的技术，那个时候拿到拍摄好的素材之后往往要交给剪辑师，然后他们用传统剪辑法对影片进行剪辑。将拍摄得到的底版进行冲洗，制作出来一套工作样片，利用这套工作样片进行剪辑，剪辑人员从海量的样片中挑选出需要剪辑的镜头和胶片，用剪刀把需要剪掉的胶片剪掉，再用胶条或者胶水把需要添加的胶片粘上，然后放到剪辑台上观看剪辑的效果。

    布景在影片中与角色同样重要，很多时候，在拍摄前期，制作人员需要花大量的时间和金钱花在如何布景上，这直接关系到影片的最终效果。当然，很多人会说，我们可以靠后期特效来解决啊！现在后期的技术的确越来越强大，但是再强大的技术也比不过实拍中的真实感与体验感和制作人员满满的诚意，用心搭建的场景，才能给观众最独特的享受！首先要有一个好的引导。一篇好的策划文稿，应该是具有引导性的，引导客户去理解创意，引导引导观众了解企业的内在、发觉产品的亮点。让文字的表达更有力度，使观看者对企业产生浓厚兴趣，从而达到其宣传目的。

    影视广告片是一种付费的大众传播，其最终目的为传递信息，改变人们对广告商品的态度，诱发行动，从而使广告主得到利益。 在同质化和媒介泛滥的时代，影视广告片在黄金时段脱颖而出。除了加大宣传密度，更重要的是注重广告的个性化诉求，只有知道如何创意，才能做出真正的个性化广告。 从5秒到60秒，集中了策略分析、广告创意、故事编剧、视觉设计、听觉设计，以及导演、前期拍摄、灯光、剪辑特效、三维动画、后期合成、选曲、作曲、配乐、道具、化妆、制片统筹等等，独特的创意、专业制作团队、雄厚的设备力量，帮您实现销售和品牌的双赢。

    随着电子技术的进步和纪录片观念的更新，将来的纪录片将呈现出更新的样式，那时所制作的纪录片肯定会带来美学风格的革命和制作方式的革命。摄像人员在进入现场之后对周围的环境要有一个观察和熟悉的过程，现场往往是纷繁复杂的，环境就是纪录片的“场”，人和环境有着不可分割的情感和内在的联系。镜头选择什么，怎样选择是直接体现着摄像师对事件观察能力、审美能力的判断与表达。

    如何拍好一部企业宣传片，设备的选择很重要。在设备的选择上要精益求精，正确的选择会让你在制片过程中轻松的完成任务达到预期目标。而且也要在成本分配上多下功夫，比如什么设备是必须的，什么辅助设备的增加可以丰富影片的质感。企业宣传片都选择ARRI、RED这类顶级摄影机进行拍摄，这类机器有着优质的成像质量和更多选择的后期空间。然而这类机器的使用成本和后期制作成本都不低。