（1）你在三维技能上至少拥有两到四年的执行经历（包括学校时期的模拟项目），能理解，摸清整个流程。认识流程中每个工种的分工与其重要性。并可以判断每个工种的基础实力。剧本-分镜-LAYOUT-模型-材质-灯光-渲染-特效-合成-剪辑-调色-配乐（特别是LAYOUT，这是三维区分二维分镜的核心所在）这决定你是否有能力驾驭一个团队，能否与部门负责人有效沟通，在团队遇到问题时能否找出更好的办法,比如（是否使用实体毛发？还是块状毛发？是否要用布料解算？）等等,以及，你必须时刻将专业知识应用在实践中，说白了，多做片子。

 

（2）但导演光凭一身技术并不能驾驭起导演的责任，因为这时候的你会发现即便自己能把画面做到好莱坞级别，做出来的作品依旧不尽人意。由于三维的调度方式更接近于实拍电影，因此你在二维动画方面的经验未必能有效地应用在此。你会发现根源在于自己在处理镜头的时候经验不足，单个镜头的构图，人物的调度，镜头组接（什么时候用长镜头？什么时候切？动接动？什么时候镜头需要静止？）等等问题，这个基础上你就需要大量的拉片（这时候你对自己的需求会非常明确，拉片的学习意义会很强），大量的专业知识。这个过程又会需要你起码3年以上的时间，来保证自己对于镜头的驾驭能力。而这过程你可能赚不到一分钱，也正是因此导演的锻炼会异常困难。

 

（3）好，专业技术类问题讲完了。时间已经过去了大概7年。你已经成为一个及格的导演，对，只能说是及格。再之后牵扯到一点便是你的导演风格，这时候需要的便不再是你的专业技术积累，而是你对社会，人文，历史，政治等等的综合能力的考究。导演的气质会潜移默化的表现在作品中。创作是什么？说白了就是坦诚自己，在大家面前表现自己的真实内心（商业电影另说），这需要你一辈子的时间不停地理解，学习，创作。而这是作为一名优秀导演的最大难点。